预兆

主演：夏帆 / 染谷将太 / 东出昌大 / 中村映里子 / 岸井雪乃 / 安井顺平 / 石桥桂 / 吉冈睦雄 / 大塚ヒロタ / 千葉哲也 / 诹访太朗 / 渡边真起子 / 中村まこと / 大杉涟
导演：黑泽清
语言：日语
地区: 日本
编剧：高桥洋 / 黑泽清
类型：科幻
上映时间：2017-11-11(日本)
别名：预兆电影版
用户标签：日本,黑泽清,科幻,夏帆,2017,东出昌大,日本电影,染谷将太
片长：140分钟
imdb编号：tt7931422

鬼才・黒沢清監督が劇団「イキウメ」の舞台を映画化した「散歩する侵略者」のアナザーストーリー。「散歩する侵略者」本編のスピンオフとして制作され、WOWOWで放送＆ネット配信された全5話のドラマ「予兆　散歩する侵略者」を、「劇場版」として一本にまとめた。劇場向けにドルビーデジタル5.1ch化を施し、映像の細部にも変更を加えられている。「家に幽霊がいる」という同僚・浅川みゆきの精神状態を心配した山際悦子は、夫の辰雄が勤める病院の心療内科へみゆきを連れていく。診察の結果、みゆきには「家族」という概念が欠落していることがわかり……。悦子役を夏帆、夫の辰雄役を染谷将太、辰雄の病院で働く新任外科医の真壁司郎役を「散歩する侵略者」にも出演した東出昌大が演じる。脚本には「リング」シリーズなどホラー作品で知られる高橋洋が参加。

《预兆》下载观后评论：

1.东方巨幕厅1排观看黑泽清，圆梦般的体验。2.高概念科幻片——“夺取与收集概念的超理性外星人”实则亦新亦旧，新在借语言学外壳解构语言：夺走的概念实为人心中的一系列影像/图景与浸染其间的情感；旧在继承了古老而经典的外星人/他者无感情的科幻恐怖片母题，参见1951版[怪形][天外魔花][致命拜访]。3.小格局反英雄之作，女主虽为特殊型人类(又一经典设定)，却始终不想代表人类拯救地球，只为私人之爱而行动。4.黑泽清的镜头语言仍然无可挑剔，依时依地应用缓缓摇移的长镜头、分隔式构图、倾斜构图、手持晃镜等手法强化张力，配合标志性的兀自飘动的白纱帘、黑暗可怖的室内一隅、逆光中的人物、废弃工厂、荒凉街道等元素营造出慢慢渗透式的毛骨悚然感与末世氛围。5.夏帆、染谷将太和东出昌大演得都很有说服力，还有高存在感的右手。（8.8/10）

#日本影展·大光明#笑声不断，目测仅一铁粉在映后鼓掌。（喂很想认识这位朋友台词和剧情的羞耻和镜头的冷峻并未产生该有的碰撞反应，室内人物走位、打光和场景布置比面部特写更好地体现出了情感状态。我对这个世界观设定有几点疑惑，第一，东出获取「过去」和「未来」是盗走这个概念还是那人的记忆本身？如果是前者，那就说明东出以前是没有这个些概念的，那他完全是没有时空观的，对位痴呆症患者，怎么能像常人一样自如交谈呢，如果是后者，那就完全只是记忆消除术，违背了原始设定。第二，东出是纯靠强夺来获取概念的，并能迅速消化。连人类一些情感本能都没有，夺了，在顶层边沿行走时，才有「恐惧」。那在最后，通往这份「爱」，必须也是从另一个概念往下延伸，比如「学习」，比如「观察」，怎么能直接就自我体会了

一旦习惯并理解了黑泽清，这个片子就会好看很多。首先，不同于一般的科幻片，“夺取概念”这个设定本身就很高级，夺取人类概念后加以收集并学习感受的外星人，同时展示这个概念，黑泽清又用了许多高级的桥段，很喜欢那个镜子波动的片段。黑泽清影片中惯常出现的长镜头、倾斜式构图以及影片中出现的飘动的窗帘、室内空间的变换移动，又与后半段末世场面相互配合，后段空无一人的街道想起了《回路》中的末世场景，大爱结尾处夏帆与染谷将太相拥着迎接侵略开始的收尾。真的，这种几乎没有任何特效场景所营造出的荒凉末世感太有冲击感了，还有黑泽清这种一贯冷峻的影片风格。

强调概念的科幻片，没有宏大的世界观与炫目的特效，转而是通过外星人夺取概念来反观自省，探讨支撑人存在与能量来源的语言概念，并对人性的丑陋与缺陷有所讽刺；与之前一部不同的是，这一版更注重于外星人侵略者与向导之间的关系，服从与被服从，主动与被动的关系，侵略者所选择的向导都是本来懦弱被动的人，所以他们的服从就显得颇有意味、值得琢磨；最后的场景营造的紧张惊悚感直接地传递到内心，整个心在观看的时候都提了起来；落脚于爱，却也提出了一体两面的看法，爱可以构筑成坚强的屏障，但是爱的自私属性，却也成为了人这一共同群体的缺点。

好强，他的意志力真是强，拿这么抽象的命题做文章，冷静缜密地一步步操控夺取我的脑皮层。随他摄像机的视角，对面的人再次不动声色走向镜头走出屏幕，传达的压迫感再次危及神经末梢，太过流畅自然的惊悚氛围融入。夺取概念的设定宏观又广博，在夺取中习得感知人性的能力莫名充斥着一丝诡异关怀，光看电影倒没怎么看出剧版拼接的痕迹，有种因为自我所以不苛求认同的感觉，黑老师总归是被低估了。东出昌大原来在这部分裂演技就已成型，夜以继日是有影子的嫁接，但还是好厉害，与染谷的每场对手戏看得我心潮澎湃。

本原外星人、成人外星人和概念抽取的人类皆具备前部的模式，这部的重心更多放在向导和免疫者的心理，外星人实乃向导的精神恶魔，既由人喂养又对人强制，因而恐惧便是人之本生情感，由之产生共存的爱，这种爱并不具备前部的能动力，但是它在免疫者身上表现为强烈的反应力，它甚至制造了对恐惧的感知，以情动超越概念，而无法被抽取，这是爱的第二个面向，属于动力学，区别于视域的类型学，在这里黑泽清的恐惧美学得到最大化，区隔空间、平射光和自主摇摄，落实了片名《预兆》，区别于前部浮移的《散步》。

比起其他作品来说，还是太“吵闹”了。末世老神棍题材，演化成有着嬉皮士颓废感的惊悚。“夺取概念”一次又一次的被提起，浑身解数只用来营造气氛。尴尬的紧张感不停的注入你的理解里，语言对灵魂和肉体的控制力被想当然的拔高，顿时的失语与剪辑明显脱节。短促的喘息在弱化的电子合成音的环境里尤为动听，对“爱”无感的人最后也对这个词开始恶心。对人群这一组织的粗糙观察，以此反哺虚构的恐惧，这个行为比这次夏帆的服装设计还蠢。

四星半，无论是惊悚氛围还是调度的纯属顺畅感，都比电影版更进一步，摄影机先于人物运动一处完美诠释“预兆”。人物一步步沦陷，“逆光”无孔不入的渗透，末日已经降临。突然意识到黑泽清真的能够做到，把最简单的概念、最基本的手法很好的结合起来，在自己的作品体系里达到高度自洽。这种“百尺竿头更进一步”的作者不应该被忽视。恐怖存在于日常，恐怖就是日常，这就是我目前最想看到的恐怖片。最后几场全是刺眼的光，年度逆光时刻。

87/100，番外比正篇还好也是没谁了。极具凝滞感的镜头，室内那种游移调度与空间感的营造也相当亮眼。而极强的代入感则是让本片虽为同一概念却完成的更好的根本所在，奇异而恐惧的氛围伴随缓慢的镜头传递于观者，审判部分与废弃仓库部分极佳。故事格局更小，虽然一样很简单，但是没有《散步的侵略者》那种漏洞百出之感，不想当英雄只为爱情的主角也是颇有意思，死亡与爱的构建也将本片的意识拔高。

介绍里又是剧版又是番外又是正传把我整懵了。不及《X圣治》凝练，但大量的室内调度依然惊艳，尤其是夏帆与染谷将太在阳台上的亲吻一幕。概念其实挺有意思的，借一个“侵略者”的壳试图刺破这个被“概念”统治的世界，一方面让人想到《降临》，一方面却也浅尝辄止，尚未挖掘出无论是外星人还是地球人更深的精神面便草草了事。“右手疼”的设定同样太简单，改成幻听或者耳朵流血之类的都更有延展空间

社畜的难。一边是要你无条件服从的上司，一边是所爱的妻子，当两方矛盾，痛苦就降临在社畜身上。染谷将太在比他高一个头的东出昌大面前显得有些矮矬，身高还是重要啊。另外黑泽清的电影还是97以后那几年的好，胶片质感搭配室内固定长镜头，一个昏暗的空房间，就能让你身临其境回到小时候，晚上父母不在家你身在卧室不敢看黑黢黢的客厅，去几米远的厕所都要贴着墙飞快的来回！

不可被复制的疏离感，虽有审美疲劳，但每每进入幻境仿佛就身处末日世界，绝望蔓延开来，悲观油然而生，好像一不小心就会被那种暗黑所吞噬，这是黑泽清影像的高明之处，不可或缺的代入感需要影像构建的层次性与在场感，颓废而荒芜的人性刻画都让黑泽清的影像在绝境处发光，那些灰暗虽然没有意义，但甘愿沉浸在这种遐想中，陷入对恐惧的触摸与幻想，逃避现实并不是坏事。

染谷将太又一次将自己的右手献给了外来物种，欢迎收看《寄生兽之外星侵略版》&等等！黑泽清是自己就导演了两部散步的侵略者的电影版吗？明显是《编舟记之外星侵略版》比这个要更加顺当，看这海报还以为是三人小分队呢…//有没有人能告诉我这个140分钟的电影跟5集每集30分钟的电视剧有啥差别，总时长是一样的说…